Casa de Borinquen

西新宿で見つけた Café HAÏTI 禁断の音楽を知る数カ月前に夢中になっていた「New York City」を思い出して きっかけは浅井慎平さんの写真集「海流の島々」だった

店構えに妙に惹かれて、時間が押しているくせに入ってしまったカフェ
ここで（西新宿のどまんなか）20年以上もカフェを続けているんです...と、忙しそうな店員さんから聞き出した話。ハイチ大使館の協力によりセンマーク地方のコーヒーを直接仕入れ。店内も時代が止まったような雰囲気と、なんと473円のコーヒー。

なんかこのまま居座ってしまいそうな、ものを考えるのも愚かに思えてくる空間があったなんて、軽いショックを覚えてました。ランチライムから外れた時間帯は僅かなお客しかいませんでしたが、横で注文されていたハイチ風ドライカレーがひどく気になってます。

初めてハイチという国を初めて知ったのは
浅井慎平さんの写真集「海流の島々」というから ...

たとえば、ジャンゴ・ラインハルトのギターのように人間の暖かみが、メロディにあった。それにヨーロッパの薫りがした。そして、ラテンの情熱が匂った。夜の深さが見えた。エレクトリックな楽器が混じりながらも遥かな過去を秘めていた...

 

見知らぬ国やそこに住んでいる人の日常
ゆらゆらとうごめくギターと妙な高揚感のあるリズムに支配されるアルバム（LP）を手にするには、もう少し時間がかかりました。考えてみれば、サルサ前夜は、自分に与えられた糸をたどることも知らずに、ある場所にいながら、同時に、他の場所にいる中途半端な日々を繰り返していたのかもしれません。

 

■カフェハイチ 
ハイチコーヒー・ハイチ料理
新宿センタービル　MB
Tel:03-5322-3620 

山下達郎 シアターライブ PERFORMANCE 1984-2012 今、達郎さんが伝えたかったメッセージに胸が詰まるほどに...

週末はどんな映画を見ようかとIKSPIARIのスケジュール表をチェックしてて
見つけた時には思わずワォ！
そうなんです、ライブのチケットは取れないし、映画の日程も合わずに、DVD化されないまま幻になってしまったと諦めていました。千葉県ではIKSPIARIだけの限定上映（10/6-10/12）に、その場で席を予約しました。若々しい姿から今年のライブまで。ベスト・アルバムで感じた、その真摯な姿勢そのままのステージング。特別なパフォーマンスはないんですが、フレーズとフレーズの合間に入るソウルフルな合いの手（ウォとか）、身をわずかに捩りギターを持つ左手にも思わず力が入る。達郎さんのギターの位置も見ながらだとよく分かります。

3.11後、曲の持つ意味が変化していく　支えられて静かに歌い始める。この歌に込めたメッセージを、短くも力強く会場に語りかける。そして、ソウルフルに歌いあげていく。肉声が持つ躍動感を激しく感じさせる姿にも鳥肌が立ってしまいました。特に「Down Town」の後に続くところが特に印象的でした。

皆様昨年ご承知のようにこの国に千年という大災害が襲いました...
我々音楽を作っている者にとっても
歌を作っている、歌をうたうことがどういう意味を持つのか
改めて問いかけられた一年でもありました...

ただ、僕の場合は一億二千万人の全ての日本の方々に喜んでいただけるような
音楽を創る能力は自分にはないと思ってます

ただ、今まで僕の音楽を聴いていただいた方々
僕のライブに足を運んで頂いた方々に
そういう方々にほんの小さな光を灯すことができるんじゃないかと
こんなことを考えながら今回のツアーを進行してきました...

全ての日本の人々を慰め癒したりすることはできませんが...
この小さな一曲を
僕から、僕のライブに携わる全てのメンバーから、
PA、道具、ミュージシャンクルー、トラックドライバー... 

この小さな曲を心を込めて歌わせていただきたいと...

ODS（Other Digital Stuff）非映画デジタルコンテンツ
チケットが入手困難なライブやスポーツの試合が鑑賞観戦できるシステム。そういえばKARAに復活も日韓で同時中継してました。中島みゆきも公開間近だし、これも含めてこうした試みは今後増えていくんでしょうね。こういうのがサルサでも広まるといいんだけど...。

一方、タイアップの「ぴあ Special Issue ~山下達郎“超"大特集号」 これは読み応えのある特集号ですね。ベスト・アルバムにも1曲1曲本人によるライナーが付いてましたが、それの拡大版かな。ロングインタビューもとても参考になりました。最後の、竹内まりやさんのインタビューは、夫婦愛や夫婦関係について洞察の深い内容にもなっています。風邪で寝込んでいるところにお粥を作ってあげて、枕元で 落語を一席。思わず微笑ましくて笑ってしまいました。今のツアーメンバーで、ドラマーのオーディションに100回を費やした...とか、ツアーのオフは藤純子のDVDを一気にとか...気になる話満載です。

OPUS ～ALL TIME BEST 1975-2012 瑞々しい「DOWN TOWN」から「希望という名の光」の2012.3.11バージョンで山下達郎の37年間を振り返りながら

初めて聴いた時のショックが蘇る「DOWN TOWN」
ちょうど大学に入学してから念願の一人暮らしを始めた年に手にした「DOWN TOWN」のシングル盤。当時は、リズムがアイズレーだとか細かいこと分からずに、伸びやかな歌と、あは～ん、やられたなぁというサウンドにシビレテました。シングルのジャケットに何回聴いたか「正の字」でカウントしてましたが、150回ぐらいで止めてしまいました。それ程好きだったんです。イントロのギターをコピーして出来て一喜一憂とかも。その後、始めて歌う姿を日比谷野音で見た時に（確かカーティスのカバーも演っていた）、ああ、これは敵わないと、プロになることを断念（勝手にそう思い込んでいた）。

いつも、どこかの風景に溶け込んで
その後、サルサに目覚めてサルサ以外一切聴かなくなってしまいましたが、何故か山下達郎だけは聴き込んでいました。仕事を始めた時には、クルマでの出張にはラジカセを積み、広島～鳥取～島根～山口～広島（一週間）を走っていました。そして、FMもよく聞いていて、今は友人に頼んでMacで録音して、それをiPhone 5 で聴くようなこともしています。今年の、3/11の放送は、特に心に残る放送で「希望という名の光」のアコースティック・バージョンに涙してしまいました。

音楽に対する真摯な気持ちはAERA（12.10.1 No.40 P.37）のインタビューにもはっきりと表れていますので、是非手にとって欲しいものです（今は、図書館とかでも読めるはず）。日本のアーティストでこれだけ長く聴き続けているのはもしかして山下達郎だけ。本人のセルフライナーを読みながら、音も数段良くなったベストを聴くのはこの上もない喜びです。ある時期不本意な理由で音楽活動が思うように行かなかったことを初めて知りました。

…でも音楽がなくなることはない。レコード会社を横断した今回のベスト盤は、CDというパッケージメディアは機能しているうちに、ちゃんとしたベストを出しておこうと思って作りました（AERAのインタビューから）

出来るなら、初回限定盤がお勧めです
本人が歌う、あの名曲「硝子の少年」のクォリティーの高さを、多くの人に感じてほしいものです。そして、このボーナス盤のラストが、放送された「希望という名の光」のアコースティック・バージョンは特に深い味わいです...。

最後ですが、ドラマーだったけどシュガー・ベイブを始めるにあたって、ギターに持ち替えたというコメント。時としては全面に、時としては渋めのカッティングで曲を彩る、ギターにも是非注目して欲しいものです。

SNSD ALL MY LOVE IS FOR YOU ううん、なんとPVに香菜子さんのイラストが登場 メールをいただくまで気が付きませんでした…

9/26発売のシングルのカップリング曲は「ALL MY LOVE IS FOR YOU」 
今日解禁だったのですが、あまり通信環境の良くない場所を点々としていたので、折角のPVもiPhoneでチラ見。スローな曲はSNSDのコーラスを味わうにはちょうどいいなぁ...なんて思っていましたが、なんと佐々木香菜子さんのイラストが使われているとは！ご本人からメールをいただくまで気が付きませんでした。

テヨンがメンバーの姿をスケッチしているシーンが何カットありますが、2:05ではっきりと確認できまた。モノクロのイラストにオーバーラップするSNSDのカラフルな姿。まるでいつもの香菜子さんの世界のよう。ここばかりを何度も見ちゃってます。

スゴイなぁ、これで三回目
オリジナルのボックスセット、PAPARAZZの新聞、今回のPV。今回はどういういきさつだったのだろうかと色々と想像してしまいます。まさか撮影現場に立ち会っていないよね。こんどそういうことがあったら、是非…!!

The Beach Boys Japan Tour 2012 やっと観ることができたブライアン入りのビーチ・ボーイズ そしてマイク・ラブの魅力に惚れ惚れ

三分裂してビーチ・ボーイズがまとまるなんてちょっと想像できなかったなぁ…
ビーチ・ボーイズのことを考えると、ブライアンを中心として「Pet Sounds」〜「SMiLE」のことばかりに目がいきがちです。私もそうでしたから、長い間。でも、ビーチ・ボーイズの本当の魅力はマイク・ラブの陽気で脳天気さにもあるのではないかと。「I Get Around」のモンキーダンスとか見ていると全然ヒップな感じもしないし、若いのに額が広がってきていたし。

でも、ブライアンが好きな作詞家として即座にマイク・ラブの名前をあげることに象徴されるように、カルフォルニア文化（今考えるととてもローカルな世界観だと思う）を広めたのは、マイク・ラブのあの声なんだよなぁ。海のない地方にまでサーフボードが売れたらしいけど。そんなことを思い浮かべながら、コンサート開始の怒濤のヒット曲メドレーを聴いてました。考えてみれば、マイク・ラブ以外のブライアン、アル、ブルース、デイヴィッドはグループを出たい入ったり忙しいけど、マイク・ラブはそんなことなかったと思う。

まぁ、細かいことは抜きにして存分に楽しめたコンサート
「野外コンサートってエル・グラン・コンボ（日比谷野音）以来だわ」と、ママボリンケンも歌って手拍子。アメリカも何故か来日していたクリストファー・クロスも楽しめました。個人的には「Sail On Sailor」〜「Heroes And Villains」の流れ、「Good Vibrations」の迫力、「Forever」でのデニスの姿に涙でした。そうそう、鉄壁のブライアン・バンドと意外とギターが上手かったデイヴィッドも印象的でした。

ザ・ビーチ・ボーイズ・ディスク・ガイド
会場で声をかけさせていただいた萩原健太さんの渾身の一冊。初心者もマニアも楽しめるディスク・ガイドなんです。忘れていた逸話や「SMiLE」の発見の感動的な話、達郎さんのインタビュー（もの凄く濃い）。順を追って頭からでもいいし、興味のあるところからでもいいし、まずは手に取ってみて下さいナ。後悔しないから...（amazonでは売り切れになっていて、中古が出回っているので、書店で見つけたら即Getかな）

キリンジ つい最近知ったその魅力にぞっこん ああ、自分が音楽を創っている側だったらこういうサウンドが頭の中に鳴っているに違いないとか想像するのも楽しい...

偶然知った「折れ呪うな」をきっかけにアルバムをたどると
新しい音楽に出会うとちょっと夢中になってしまう悪い癖。志ん朝さんの大須演芸場のCD（30+2枚）を1ヶ月聴いていたものですから、久しぶりで聴いた音楽がルーマーの発見。そして、「折れ呪うな」のiTunesでのDLによって、今はキリンジを。1枚目から順を追って聴いていますが、う～ん、かなりヤラレてます。K-POPのように打ち込みがまるでなく、生音なのも好印象だし、バーズ、ハーパス、セバスチャン、はっぴえんど、スティーリー・ダン、ブライアン、スライ...いろんな音楽をフードプロセッサーでペーストしたようなスムージーなサウンドにちょっとひっかる（時としてエロティック）歌詞。

いわゆる渋谷系的な部分は大嫌いだったので完全にスルーしていた私
こうした兄弟バンドは大歓迎です。デビューから10年以上経過しているみたいだけど、今まで知らなくてとても残念。ワーナー時代の1～4枚目を順を追って聴いていると、ミュージシャンとしての進化が手に取るように感じられて楽しいです。69年生まれの兄、72年生まれの弟。3歳違いの微妙な年齢のズレもその秘密なのかな。来週はワーナーからビクターへ移籍後も攻めてみたいと思います。

ルーツになっている音楽を作為的におしゃれに咀嚼している...とかないところも好感度アップかな。ごく自然に響いてくるところ、スピッツやスガシカオ的な部分もあるのかな。好きになるってこと（なんでもそうだけど）なんでもないところに惹かれていることに気づくことだしネ。

夏になるとやっぱり盛岡冷麺と冷し中華 何故盛岡なのか初めて知ることになりましたが、どちらも急に食べたくなるんだから…でも、みんなはどっちが好きなのかなぁ〜

あまり韓国料理の好きではないママボリンケンでも盛岡ぴょんぴょん舎の冷麺は好き
ずいぶん昔、盛岡に得意先が何件かあり盛岡泊。盛岡営業所の若き所長がぞっこんだった盛岡冷麺の店に連れて行ってくれてました。何故、盛岡なのか？と長い間疑問でしたが「ぴょんぴょん舎」のサイトでその由来を知ることになりました。ストレートな朝鮮味（韓国味）ではなく、日本の風土に合わせた発展＝改良をしているんですね。 

これもオリジナルを超えて改良された味
いつもの冷やし中華はゴマだれ風味ですが、辛子も効かせてここはひとつさっぱりと。ということでオーソドックスな冷し中華始めました。タレは自家製、ちょっと贅沢に蟹を添えてみました。盛岡冷麺もそうですが、器も材料もほどよく冷やされているのがポイントですね。ママボリンケンが作った（よく冷えた）秘伝のタレと極細麺が絡むと、いや～実に美味しいんです。自分の家で作るとトッピングが自由に（お多めに）できるからいいですね。盛岡冷麺の香菜（シャンツアイ）も好きなだけ、のっけちゃいます。

「河村要助の真実」のリリースを待つ間に発作的に聴いている河内音頭。「全日本冷し中華愛好会（全冷中）」神奈川県委員長との関係もスリリングな展開だったんですね。

Boys Don't Cry / Rumer ルーマーにハートをわしづかみ♡ この選曲には思わずムムっと乗り出してしまった...アルバム未収録の「Welcome Back」が特にいいんです

まったく知らなかったルーマーは実は2010年デビュー
パキスタン・イスラマバード出身でイギリスのシンガーソングライターで活動をロンドンに移してから下積み10年後にAtlantic UKとの契約。デビュー作がプラチナ・ディスクを獲得し、2011年、最優秀新人賞、最優秀ブリティッシュ女性アーティスト賞の2部門にノミネート...う～ん、知らなかったぁ、まったく。まぁ、やや傾いた嗜好で音楽を聴いているので仕方がないっか...（さらに詳しい経歴はこちらで）

セカンドはオールカバーで、その選曲には思わず唸ってしまいました
誰も知っている曲ではなく、ああここにこの曲を選ぶのねと。どれもが本人が生まれる（1979/6/3 誕生日）前の曲をどうやって選んだのか知りたくなります。今の感覚で70年代の隠れた名曲を気負いもなく歌えるなんて、ホント素敵な人です。私が個人的に60～70年代の曲を、iTnes～iPhoneにプレイリストとしてセレクトしてますが、同じ感覚。45曲以上も録音していたというけど、全部聴いてみたいです。カレン・カーペンターやキャロル・キングとの共通点を感じさせるけど。個人的には、いい曲を探してくるという意味では、ボニー・レイトに近いとも思います。

1.P. F. Sloan - Jimmy Webb
2.It Could Be the First Day - Richie Haven
3.Be Nice to Me - Todd Rundgren
4.Travelin' Boy - Paul Williams/Roger Nichols
5.Soulsville - Isaac Hayes
6.The Same Old Tears On a New Background - Stephen Bishop
7.Sara Smile - Daryl Hall & John Oates
8.Flyin' Shoes - Townes Van Zandt
9.Home Thoughts from Abroad - Clifford T. Ward
10.Just for a Moment - Ron Wood/Ronnie Lane
11.Brave Awakening - Terry Reid
12.We Will - Gilbert O'Sullivan
13.Andre Johray - Tim Hardin
14.Soul Rebel - Bob Marley
15.My Cricket - Leon Russell
16.A Man Needs a Maid - Neil Young

プレゼントのiTunesカードで、iTunes LPっていい感じだよ
1st、2nd共にオリジナル以外にもデラックス・エディションが出ているので迷ってしまいましたが、私はiTunes LPで。今はワケあって疎遠になってしまった女性がプレゼントしてくれたiTunesカードで。カードの台紙には「好きな音楽をこれで...」とありました。ルーマーの音楽を届けてくれたように思えて、ちょっと切なくも、元気にしているかどうか...。そして、初めてダウンロードしてみたiTunes LPは、なかなかいいですね。ジャケット、曲、写真、クレジット...をトータルで楽しめるようになっていて楽しめます。ボックス・セットのように資料性の高いものじゃなければ、こういったスタイルもありかな、とも感じました。

1stのiTunes LPには、ビーチ・ボーイズの名作「The Warmth of the Sun」がボーナス収録（CD未収録の）、ルーマーのサイトに行くと、セバスチャンの「Welcome Back」が無料でダウンロードできますが、共にふっと、力を抜いててこれがとてもいい仕上がりです。実は、この2曲を聴いてアルバムを聴いてみようと思ったのですから。

最近会えなくなったままのMasaですが、ルーマーのこと知っているかな？

I AM. マジソンスクエア・プリ・バコ～～ン！ 何度もホロリとさせられるファンなら見逃せないマジソンスクエアまでの道のり

S.M.ENTERTAINMENTが仕掛けた世界戦略
個人的には昨年のSNSDの日本ツアー、ダメ押しの「SMTOWN LIVE WORLD TOUR」ですっかり戦略にはまってまいました。プロダクションに所属するミュージシャンをパッケージにしてツアーをする。モータウンにしてもファニアにしてもよくあるんですね。それぞれが18番のヒット曲を歌いと、普段では聴けないような組み合わせで歌って踊る。意外な一面を見られたり、単独のコンサートにない楽しみもあります。

日本でのツアーは、怒涛の衝撃的なSNSD日本ツアーの後だけに、SNSDだけをみるとやや消化不良でしたが、SuperJuniorの良さ（特にイェソン）に気がついたり収穫も多かったです。「SMTOWN LIVE WORLD TOUR」のパリ公演には驚きましたが、目的がマジソンスクエアと聞き納得。タイミング良く合わせた「The Boys」のリリース。様々な意味でひとつのピークを迎えたコンサートがドキュメンタリーになったとあっては、これは見ないわけにはいきません。

もう、冒頭から マジソンスクエア・プリ・バコ～～ン!!!!!
これで、再びヤラレてしまいました。人気絶頂のSNSD、Super Junior,SHINeeとそれらを支えるBoA、苦しかった練習生時代、初々しいデビュー当時。様々なシーンがインサートされるので曲を聴く感じではないのですが、オーソドックスな編集のため最後まで飽きることなく観ることができました。個人的には、編集でフィナーレが急に来たのがもどかしかったんですが、これは今後発売されるであろうDVD/BDのアウトテイク集に期待したいところですね。

SNSD PAPARAZZI 初回限定盤の新聞の中に佐々木香菜子さんのイラストが！もう、慌てて「ティパニのサイン付き原画を下さい」と電話してしまいました（ムリムリそんなこと）

Illustrator (NewsPaper):KANAKO SASAKI (BULDING)
今日発売したばかりの『PAPARAZZI』、もちろんDVDと新聞（なんと2部）の入っている初回限定盤を入手。特典の新聞を見ていると、ムムこれは！。アルバムのクレジットの小さな文字を大急ぎで追いかけると香菜子さんのクレジット。おお〜、と二度も叫んでしまいました。ちょうど昨年の今頃、初ツアーの真っ最中でそればかり聴いていたボックス以来、二度目の香菜子さんのイラストがSNSDに登場。

もう、慌ててしまって「ティパニのサイン付き原画を下さい」と電話してしまいました(^^;

そりゃ〜、いくらなんでも、無理というものですよ。でも、つい最近香菜子さんの制作過程をビデオで見たばっかりだったので、ああ、こうして描いているんだなぁと色々と想像。メンバーの特長を一瞬でとらえ、まるで動き始めそうな流れるように、ためらうことのないライン。静かにポーズを決めた中に秘む躍動感。ファッションリーダー的存在の9人のオシャレな姿。もう、分かるんですよ、誰だか。いやもう、ため息の連続。SNSDもスゴイけど香菜子さんもスゴイです！

「ねぇ、この素敵なイラストを描いたヒトに一度会ってみたいなぁ…」なんてことで（きっと言っていると思います！）メンバーにお会いする機会ができたなら、そっと連絡下さい。どんなことがあっても出掛けますので、よろしくお願いしま〜〜す…。

 
少女時代のコリオグラフの中で、構成と動作が歴代最高ではないかと思います
1曲が終わるまでメンバーが1秒も休んでいません

Q2.撮影をしながら、モニターを見てとても格好良くて驚きました。セット、カメラワーク、照明、衣装など、すべてがすごく素敵に感じました〜。それから、何より久しぶりのダンス楽曲ということ！やはり9人が集まって撮影する時がすごく楽しくてハッピーだと思います！

Q3.ハプニングは登場シーンの時。私が真ん中でサングラスをかけてメンバーと一緒に歩いて入ってくるのですが、メンバー達が「やっぱりティファニーはサングラスをかけたらカッコいい」と言ってメンバーで笑っていたことです〜〜〜笑

Q4.最初の衣装はデザインやパターンは…はやりのヒョウ柄とシースルーのトレンチジャケットを着ました。ポイントに格好良いサングラスとビビットカラーのリップスティック！揃いのダンスシーンの時着たタキシード！格好良さのなかで女性らしさがうまく表現できている服だと思います。可愛い蝶ネクタイとセットになったホット！！ピンクのロンググローブ！！一番好きでした(^_^)ストリートセットのシーンの衣装はメンバーがみんな違う服だけど一緒にひとつになった時、更に格好良く見えたと思います、私のポイントは…赤い靴＆手袋？？（笑）

Q5.すごーく久しぶりにシングルを発表するので…とてもわくわくわくわくします！9人が久しぶりに一つになってファイトに溢れて準備したシングルで…歌とコリオグラフ（振付）がすごく格好良いです！！！これからも少女時代をもっと愛して下さい！（PVのティパニのコメント）

なんか、PVを何度も観てしまうではないですかぁ〜！

圧倒的に沈んでいく夕陽の前に、いったい何を語りかければいいのだろうか？ The Warmth of the Sunを作詞したマイク・ラブを再評価

何故かマイク・ラブのことを

今も彼女がそこにいるように
僕は感じているんだ
僕の愛は太陽のぬくもりに似て
それは絶えることがない

健太さんのTV放映を見ていて、思ったんですが、マイク・ラブの存在感。ブライアンが歌詞面ではマイク・ラブがベストだと。ケネディーが暗殺された翌朝に作られたこの歌。やはり、いつの時代でも心にしみわたります。

 

That's Why God Made the Radio / The Beach Boys ああ、このコーラスが聴こえてきたなら永遠にビーチ・ボーイズなんだね ちょっぴり切ないとこもなんとなく今日の気分

何故か50周年が多いこの頃、それは1961年にキーワードがあるのかもしれない
ビーチ・ボーイズの50周年といっても、デニスも（大ファンなので）カールもいないビーチ・ボーイズなんて、しかもデヴィッド・マークスは何故？ブライアン、マイク・ラブ＆ブルース・ジョンストン、アル・ジャーディンと三分裂しているのになぁ…。なんて、引き気味だったんです、正直言って。

でも、アルバムの1曲目のコーラスを聴いた瞬間にそんなことも忘れて夢中に
もう、何度も繰り返してます。今日みたいにからっと晴れたものの、急にどうしても家に居ないといけなくて部屋籠り。でも、ベランダと玄関を少しだけ開けて爽やかな風を通しながら、アルバムを部屋に流しているととっても心が落ち着くほどに素晴らしいです。

ブライアン（69歳 6/20が誕生日！）、マイク・ラブ（71歳）、アル・ジャディーン（69歳）、ブルース・アーサー・ジョンストン（69歳）…年齢をかんがえ考えると重厚ですが、サウンドは若々しく『Sunflower』の頃のような気もします。特に、9曲目〜12曲目の流れは、やはりビーチ・ボーイズならではの味わいです。

 
世界ツアーの様子もここにレポートされてますが、8/16はやっぱり行かないとダメかなぁ…。
ブライアンが本格的にビーチ・ボーイズのツアーに参加するのは46年振りだしね。
それまで、The Rolling Stone Studioの映像を見ていよう。

Song of Today #81 Twinkle / TTS Twinkle…Twinkle…Twinkle ティパニ、テヨン、ソヒョンのユニット TTSが目指すもの…

 

 

ああ、やっぱりティパニなんだなぁ…
ここ二週間はドタバタしていてUP出来なかった、ティパニ、テヨン、ソヒョンのユニットTTSの新曲「Twinkle」をまとめてUP。毎日、ひとりづつUPされて、最後にフルPVがUPされてiTunesでアルバム配信。見事にそれにハマッテました。タイトル曲もいいんですが、他の曲も聴かせる曲が多くて毎日聴きまくってます。

今日は何故か韓国のIT系の美人二人と色々話をしましたが、やっぱり韓国のパワーを感じてしまいました。

この三人で来日しないかな…。 

1.Twinkle 
2.Baby Steps
3.OMG (Oh My God) 
4.Library
5.Good-bye, Hello
6.Love Sick
7.Checkmate
8.MESSAGE FROM GIRLS' GENERATION - TTS (Bonus Track)
※Digital Booklet 

今日は河村要助さんのお誕生日 6/20に発売予定の画集『河村要助の真実』が待ち遠しすぎます！

昨夜のCAYのもう一人の主人公
岡本さんの絶妙な選曲で今か今かと待っている気を落ち着かせながら、同時に開催の要助さんのミニ・ギャラリーを見ていました。店内に表示してあるポスターをじっくりと読んでいて、あはっ！声を上げそうになり、もう一度じっくりと読み直すと

■同時開催
画集『河村要助の真実』発売先行ミニ・ギャラリー〜TROPICAL HAPPY HOUR〜
日本にサルサを紹介した第一人者として知られ、今春新しく画集を刊行予定のイラストレーター、河村要助が手掛けたアルバムジャケットやポスターの中から、「CAY presents AOYAMA Lation Carnival」開催に際し、ラテン音楽と関連の深い作品をセレクトして展示します。

大慌てで藤田さんを探して「でででで出るんですね」
と、どもってしまいました。「ベスト・オブ的な内容になると思いますので期待してて下さい！」とファンにとってもうれしい返事。また、ライブの中のMCでも「6/20に発売予定の…」と。うわ〜、もうすぐじゃないですか。

要助さん＝サルサ
ですがもう古くからのファンの私にとっては、ロス・マクドナルドやドゥワップも教えてくれたし、あの独特の切り口で音楽や土地の空気感を伝えてくれたかけがえのない存在。「天国」「番外地」の次は「真実」、その後は何になるのだろうか、と今考えてます。

そういえば、昨年の今頃「伝説のイラストレーター 河村要助の真実」で佐藤晃一氏、佐藤卓氏、藤田正氏のトークショーに出向いたことも思い出しました。

 

要助さん、お誕生日おめでとう！！

 

Willie Nagasaki Live at CAY 大人の女、大人の男、大人のリズム、大人の愛 「連休をCAYで台無しにして下さい」というMCで始まった驚愕のライブに激しく痙攣

ああ、なんと艶やかな世界
好きなんです、ティンバレスの「カン、ダラララ、ラン」というフィルイン
そこが好きで長いこと愛し続けている曲があるほど。曲調の変化やリズムの転調のきっかけになる「カン、ダラララ、ラン」を待ちながらジワジワと心も体も盛り上がってくる。ラテンが好きなもうひとつのワケ。『MIDNIGHT RUNMA』発売記念スペシャル・ライブは、コンボ・インペリアルが「Love Theme From Godfather」のリズムを刻み、ウィリー・ナガサキが客席から登場、ステージに登ると共に「カン、ダラララ、ラン」。いや〜、ニクイ演出で一気にもっていかれてしまいました。

アルバム制作関係者が勢揃い
アルバムリリース記念ライブですからそうなんですが、その豪華さには思わずニンマリ。ライブ前の岡本さんの抜群の選曲を聴きながら、会場内の要助さんのイラストを眺めている時間の至福、「別れのマンボ」のなかの綾さんの艶やかな姿は直視できないほど、アルベルト城間のラテンの心意気を一心に受けた姿にも痺れ、最後の曲「The Storm」で怒濤の元晴＆ダブゾンビには鳥肌。そして、ジャケット写真を撮影した平間至さんのブリブリベース（長髪のカツラと花柄シャツが眩しい）。なによりも、ウィリー・ナガサキの想像を絶する炸裂。古い友人にも会えたし、おいしいテキーラも飲めたし、いい夜だったなぁ…。

平間至さんとママボリンケンの関係
塩釜出身の平間さん、ママボリンケンの弟と同級生でよく家に遊びに来ていたそうです。平間さんのお父さんは写真館をしていて、ママボリンケンの遠足や卒業式には必ず写真を撮ってくれてました。塩釜を舞台にした写真集「よろしく！Don't forget me」（2003年）には、なんとアンジーママも登場してます。そんな話も含めて、いろいろとお話しできたのもうれしかったです。

小さな♥と...
で、ミーハーな私は持参したCDにウィリー・ナガサキさんと綾さんにサインをいただきました。なんと、綾さんは大きな♥を描いて下さいました。握手した手も小さくて柔らかくて、うん、ファンになろう！

巨大なスタジアムクラスのライブもいいけど、こうした息遣いすらも感じることのできるライブもいい。今年は、もっといろいろライブに出掛けようっと。