Casa de Borinquen

溺愛のプエルトリコサルサ20枚 巡り巡ってFacebookで出会う驚きと喜び

トロピカル通信
インターネットもSNSもない時代、サルサの情報は河村さんの本や雑誌の連載、専門店（ラテンコーナー、ディスコマニア、芽瑠璃堂など）に限られていて、あてずっぽで買ったLPがすべてチャランガだったことも。80年代に入り大阪のスイートココが出来てからは、専門的な知識と共に豊富な在庫に恵まれ、一時期は収入の殆どを費やしたりもしていたから、今考えても唖然。その、スイートココで扱っていたのが「トロピカル通信」。手作りながらツボを抑えたアルバム紹介、そしてN.Y.〜プエルトリコツアー、毎回もう貪るように読んでいた。

そして、Facebookでの再会
なんと、Facebookでの再会できるなんて、夢のよう。今のサルサを知ることもできるし、バックナンバーも紹介され、新旧の橋渡し的な存在感にも納得。あまり、投稿できていないが、大北さんの投稿に刺激され、溺愛のプエルトリコサルサを選んでみた。

エラジオ・ヒメネス〜ロベルト・アングレロは不動の愛、THオムニバスは全てプエルトリコではないがパキート・グスマンの必殺の曲が忘れられない。憧れのフランキー・ルイス、裏ジャケットまでロマンティコなエディ・サンティアゴ、クト・ソトのプロダクションで新しい世界を創ったジェリー・リベラ、涙のニノ・セガーラ。歌って踊って涙する4枚。

グラン・コンボ〜トミー・オリベンシアの世界観に溺れ、カーノの男臭さとマリオ・オルティスでのアンソニー・クルースの伸びやかな声に酔う。最後の2枚は新旧サルサが地続きである証拠として。

今朝はロベルト・アングレロ、夕方はサルサ・フィーバーで、密かに盛り上がっていた一日。明日は、どんなリストになるのだろうか...。

Salsa con Sabor,Sentimiento y Ritmo #21 Color Esperanza 2020 Various Artist

 

久しぶりの自宅
ベランダにはやさしい日差し、親しみのあるそよ風、バラの香り。大好きなディエゴ・トレスの歌。

心で将来を手探りできるかな？

今年を振り返ってみると自身の音楽環境にも変化が...

LPはあっても聴けない環境
レコードプレイヤーを整備してLPを聴いてみようかと長年考えていたけど、そうなるとオーディオも一新したくなる。これをぐっと堪えた末に、年代物のオーディオを処分。BOSEのスピーカーをMacBook ProやiPhoneから鳴らすことに方針変更したのが春先のこと。

年明けははオルケスタ・テリフィカにハマってしまい、Apple Musicで有償DL。ポンセーニャの裏表のような存在から完全に脱皮した『Por Todas Partes』。収録された「Noemí」のトリコーチェの節回しは一瞬ラロ・ロドリゲスを超えていたかのようなひらめきも感じ何度も何度もリピート。

元カノの結婚式なんて出てられないよ（でも、いまだに未練も）なんて歌っていたカーノが一皮むけた『En Acsión』の「A Todos Los Ninos」。全面バックアップの元バンマスに支えられたサウンドはあまりにも眩しい。そうしてLPは持っているけどしばらく聴けてなかったのを聴けるようにしてくれた方に感謝。

気になっていたサブスクリプション、その後
略してサブスクで定期購入のこと。月額980円で音楽聴き放題。知り合いががApple Musicの良さを教えてくれて、しばらく気になっていた末、３ヶ月無料に惹かれて登録。ここでちょっとした問題があり、Apple MusicからSportifyに切り替えたことは、ここで紹介済み。

CDショップをウロウロするのが楽しみで、LPにしてもCDにしてもジャケットの手触りを含めての音楽体験だったはずなのに、Sportifyをウロウロするのが日課になってしまったから時代の流れは恐ろしい。もちろんSportifyで全てが間に合うことではなく、古川ロッパなどはTSUTAYA DISCASも併用。あとになって気がついたのがSportifyは、無料でもDL保存は出来ない同じように聴くことができる点とアルバムが終わると関連した曲を続けて選曲。この選曲が割とツボだったりし、曲名チェックしていたりもする。

そういった意味ではブラジル関連も含み色々と聴いていたのが今年。それでも、 ピート・ペリニョンの新譜は、明日に向かう展開にプエルトリコサルサの未来が映し出されているし、大ベテランのファン・ルイス・ゲーラの若々しいサウンドには随分と刺激を受けてしまった。

読み終えるのに来年いっぱいかかりそうな『古川ロッパ昭和日記（全4巻）』、小林信彦さんの再読による両国・回向院・柳橋界隈への興味。これは自分の本籍地に密接しているだけに、暖かくなったら探索してみたい。一方、戦争が近づいてきている気配、来年はオリンピック・イヤー...とはしゃいでいる場合じゃないと、いささか気が重い年の瀬。

気が重いといえば、今年は河村要助さん（6/4）、和田誠（10/7）さんが亡くなり、お二人共私にとっては道標以上の存在だっただけに、その大きな喪失感から立ち直れないでいる。これはしばらく続きそうだ...。

Salsa con Sabor,Sentimiento y Ritmo #20 今日のサルサや明日のサルサを一身に受け止めて、再び

BLOGにコメントいただくピポさんの渾身の選曲
やってきました今年も。良い事も、悪い知らせも、暖かいと思ったら寒波で震え、久しぶりの電話で明るい未来が見えてきたり、ああこれじゃこの国も終わりじゃないかと嘆いたり、ちょっと一人にして欲しい反面どこか寂しい。そんなアンビバレントな毎日＝日常にささやかな光が。

ああ日本にもこんなバンドがあったなんて①、まだまだ元気いっぱい②、ベネスエラのスティーブ・ガーシュとは...？③④、ハイテンションの行方が心配になって、渾身のピポさんのライナーに「空中分解しそうな綱渡りSALSA、このまま行くと1980年代後半みたいないったんサルサエロティカロマンティカに化けてしそうな...」とあったけど、なるほど。リズムを突き詰めてしまったウィリー・ロサリオの『The Salsa Machine』のあたりを思い出してしまった⑤⑥⑦⑨。

地を這うようなトロバンガ⑧、昨年立て続けにリリースされたエディ・パルミエリの新作にちらちら見られる未来と過去への精算に（内容がいいだけにかえって）一抹の不安も覚え、思わずヨキジャキシャ〜ンと電車の中で叫びそうになってしまった。

①La Bandera
②New Swing Sextet
③Las Estrrella Del Coqui
④Curao En Salsa
⑤Spanish Harlem Orquestra
⑥Pedro Bermudez
⑦Willie Morales
⑧Avenida B
⑨La Paris All Stars Orquestra
⑩Eddie Palmieri

ゆく年くる年 豪華三枚組で届いたサルサのコンピレーション 熱のこもったライナーと意外性も含めた選曲になんども頷き涙して...

私の羅針盤
それは不定期ながら心のこもった、笑いと涙のライナーと共に届けられるサルサのコンピレーション。プエルトリコから始まりカリブ海巡り、ボビー・ヴァレンタイン物語、コロンビアの夜明け...。それはまるで、捻れて悪意に満ちた世の中をくぐり抜けていく私の羅針盤のようだ。

不思議なことに未だにお会いしたことのないピポさんなれど、奇しくも同い年で聴いていた音楽（サルサ以外も）似通っていて江戸にも近しい。もしかして今はなき大阪スイート・ココでもすれ違っていたかもしれないと思うと妙な親近感も。

このアルバムを選んだと思いきや私と違った曲選び。それが全体の流れに心震えるような瞬間を生んでいる。いや〜、マイったなぁ、流石だなぁ...毎回としみじみ。

例えば、100-B1の④〜⑥、100-B2の④〜⑦に舌なめずり。各CDの締めのマリオ・オルティス、レブロン・ブラザース。セリア・クルースもピリリと効いているくる。しかも、100-B3の⑨〜⑪からの流れをカーノから始めるなんて憎たらしいほどだ。

年末年始の盛りだくさんの見たくも聞きたくもないTVの騒音をシャットアウトして、どっぷりと浸りたい...。

■100-B1
①Eddie Palmieri
②Charlie Palmieri And Meñire Con Salsa y Sabor
③Charlie Palmieri & His Orchestra
④Tito Allen A Los Muchachos
⑤Angel Canaies
⑥El Coujunto Clasico
⑦Tommy Olivencia
⑧Willie Rosario
⑨Raphy Leavitt Orquesta La Selecta
⑩Mulenze
⑪Mario Ortiz & Su Orquesta

■100-B2
①Impacto Crea
②Orquesta Nater
③La Jamana Alfredo Vargas y su Orquestra
④Pedoro Arroyo Y La Orquestra
⑤Rubby Haddock
⑥Orquestra Borinquen
⑦Orquestra La Terrifica
⑧Corporacion Latina
⑨Zodiac
⑩The Lebron Brothers

■100-B3
①Ismael Rivera & Sus Cachimbos
②Marvin Santiago
③Tito Rojas
④Tiro Gomes
⑤Ismael Quintana
⑥Adalberto Santiago
⑦Frankie Hernandez
⑧Lalo Rodriguez
⑨Cano Estremera
⑩Juan Manuel
⑪Cheo Feliciano
⑫Jonny Pacheco & Pete "Conde" Rodrigues
⑬Willie Colón
⑭Ruben Blades
⑮Celia Cruz

Salsa con Sabor,Sentimiento y Ritmo #26 グルーポ・ニーチェとハイロ・ヴァレーラの光と影 #7

98年にはまた、彼の人生に大きな影響を与えた母を失っている
そうした、彼の個人的な出来事に加えて、急速に規格化していく世界のなかでまるで居場所を失ったかのような「サルサ」というジャンルの動きと呼応してもいるのだろうが、昨年、暮れも押し詰まってリリースされた彼らの新しいアルバムでは、彼らの初期のアルバムからも引用しながら、抽象的な「世界」から手触りのたしかな「私の生きる場所」に戻ろうとしているかのように見える。

「このアルバムは思い出の集まりだ」。カリのスタジオに偶然捕まえたニーチェのディレクターは電話の向こうで話していた。“孤高の芸術家”をイメージするこちらの勝手な思い込みを、まるでビジネスマンのような口調で軽く裏切りながら彼は語っていた。「チョコーで生まれた 黒人の末裔であるという我々のアイデンティティを再確認している。だから、チョコーのフォルクローレを使って、リズムも以前に比べてずっとダンサブルになっている」。（タイトル『A Golpe de Folklore』をそのまま訳せば『フォルクローレを使って』であるが、"Golpe"にはパーカッションの“ビート”の意を含ませてある）。

チョコーは、コロンビアの太平洋岸に広がる一帯にあたり、アトラト川がパナマの方角に向かいカリブ海にそそぎ込んでいる。湿地帯のジャングルがつづき、そこをカヌーを使って移動するイメージはこのアルバ ムに何度も登場する。バレーラはそこの首都キブドーに1949年12月9日に生まれた。父は商店主で、母は作家で詩人でもあった。また、祖父はコロンビアで企業主となった最初の黒人のひとりだったという。彼はそこのローマというバリオで、すでに8歳の頃にグループを結成して演奏しているが、そうした興行の才をその祖父から受け継いだと言わ れている。 　

たしかにこのアルバムには、バレーラが言うようにこうした彼が生まれた場所の風景、そこで蠢くように生きている黒人たちの風物詩が織り込まれている。しかし、そこにはサルサが生まれて「世界」にむかって拡大をはじめ、故郷を離れだしてかえって飢えたようにそれを求める強烈なメランコリーはない。したがって異国にいる過剰な思い込みからそこを理想化して描くこともない。ここには、故郷にいるあたりまえの安心感とそこをより精密に観察する視点がある。

サルサ・ロマンティカからの甘さが完全に払拭されていて、それだけに、そこに描かれている事象もよりリアリティを持って感じられる。それはやはり、ここ数年パナマに帰って音楽活動をしているルベン・ブラデスが、かつて「アメリカ」に連帯を呼びかけていたのに対して、パナマというミクロな文化圏へと世界の地図をを切り替えて、そこから何かを作り直そうとしているのと共通しているように思われる。（ブラデスとバレーラの年齢は一つ違 いで、ほぼ同年代である）。

リッキー・マーティンからブエナ・ビスタ・ソシアル・クラブへと「ラテン」が「世界」へ拡大する動きは止むことはないが、そのほとんど気づかれない間にサルサというもうひとつの「ラテン」はまったく別の動きを見せていることに注意しておきたい。グルーポ・ニーチェという影響力のあるオーケストラがそこに加わったことでこの動きは決定的になったようにわたしには見える。

●A Golpe de Folklore 1999

1. A Golpe de Folklore
2. Yo No Tomo Con Hombre
3. Han Cogido la Cosa
4. Buscaré la Forma
5. La Pandereta
6. Un Beso
7. Atrateño
8. Mi Mamá Me Ha Dicho

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旧友Inoue Takeshiさんの雑誌Latinaへの投稿を了解をいただきUPしていました。2000年以降は時間のある時にまとめてみたいと思います。

（終わり）

Salsa con Sabor,Sentimiento y Ritmo #25 グルーポ・ニーチェとハイロ・ヴァレーラの光と影 #6

第5期ニーチェ
チャーリー・カルドナがリードボーカルの時代は94年までつづく。その後彼に代わって、ラ・スプレマ・コルテ・オルケスタ出身のウィリー・ガルシアがボーカルに加わる。この95年から現在までを第5期ニーチェと名づけることができる。

オーケストレーションの中心は、前年から参加しているトランペットのホセ・アギーレである。おそらく、この 時期はハイロ・バレーラにとってもグルーポ・ニーチェにとっても、コロンビアという国にとっても最も困難な時期であったと言えるだろう。

発端は、95年、バレーラが音楽以外から不正に利益を得ていると訴えられ、逮捕、拘束されることから始まる（拘留は３年間にも及んだ）。そしてそれは、麻薬絡みの善からぬ噂となって世界中を駆け巡る。コロンビアは、ラテンアメリカ全体が関税のない統一された市場へという方向に向かって行くのに逆行するように、再びゲリラの活動が活発になり、それが、相も変わらぬ政府とマフィアの抗争と複雑に絡み合って国家は 年々疲弊していく。ニーチェの人気が衰えることはなかったが、「コロンビア・サルサの時代」は93年頃を境にして急激に収束する。トロピカル・ラテンの主流はキューバの正統的な音に回帰し、コロンビアのような「亜流」はまるで排除されるかのようにシーンの脇に後退していく。

 

チャーリー・カルドナの限りなく甘く、ロマンティックな歌声に代わって、ウィリー・ガルシアはそうした背景と無意識に同調するように、バレーラの歌詞のどこか思い詰めた内省的なトーンを表現するようになる。例えば、97年の『A Prueba de Fuego』では、そのタイトルトラックでバレーラ自身の拘置の体験を弁護するように、「私は“問題”なのではなく“解決”の一部なのだ」とウィリーに歌わせている。（タイトルは『炎も通さない』という意であるが、『炎のような証明』の意味を含ませてある。先述の嫌疑に対する、またそのことに対して人々が詮索し云々したことに対する彼の反論を歌っている。件の嫌疑は、昨年カリの裁判所によって正式に無罪の判決が出た。また、拘留中は、コンピュータも置かれた“ほとんど家”のような施設におり音楽活動にはほとんど影響はなかったという）。

さらに、98年の『Señles de Humo』に含まれた、"No Memuero Mañana"では、ラボー/コローンを引用しつつ、バブルに浮かれるニューヨークとそこに拠点を置くRMMレコードの主宰者ラルフ・メルカードを虚栄の象徴として揶揄しながら歌っている。このアルバムは、ニーチェの歴史の中で、最もペシミスティックなもので、先の見えない国と自分たちの不透明さがそのまま音楽になっているように感じられる。シニックさが興奮に変わり高まったかと思うと、やがて清廉さを増して濾過されてゆき、最後は祈るように終わっている。

●Huellas del Pasado

1. Gotas de Lluvia
2. Balseros, Testimonio de Libertad
3. Lo Bonito y lo Feo
4. Es Mejor No Despertar
5. Se Me Parte el Corazón
6. Verdades Que Saben
7. Solamente Tú
8. Bájame Uno

●Etnia 1996

1. La Canoa Ranchá
2. La Magia de Tus Besos
3. Cobarde
4. No Me Pidas Perdón
5. Etnia
6. Calla
7. Amanecerá y Veremos
8. Dominicana

●A Prueba de Fuego 1997

1. Eres
2. Cimarrón
3. Mecánico
4. Sólo Un Cariño
5. A Prueba de Fuego
6. Estúpido
7. La Cárcel
8. Sólo Tú Sabes
9. Only You Know
10. Busca Por Dentro

●Señales de Humo 1998

1. Batalla de Flores
2. No Muero Mañana
3. Mujer de Novela
4. Me Siento Mal
5. Qué Ironía
6. Rezo a María
7. Busco
8. Señales de Humo

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旧友Inoue Takeshiさんの雑誌Latinaへの投稿を了解をいただきUPしています

（続く）

Salsa con Sabor,Sentimiento y Ritmo #24 グルーポ・ニーチェとハイロ・ヴァレーラの光と影 #5

第4期ニーチェ
90年代に入ると同時に、第4期ニーチェが始まる。人気絶頂のティト・ゴメスが脱退し、前年から参加しているハビエル・バスケスにロス ・アルファ８のチャーリー・カルドナが加わる。冷戦後、急速に多国籍化し変化していく世界のなかでサルサもより「一般的な」音を要求されるようになる。ニーチェもコロンビアらしさを保ちながら、よりポピュラリティを得られるような音に変えていく。まるで教会の聖歌隊から引き抜いてきたかのようなチャーリー・カルドナの声は倍々ゲームで増えていくニーチェの人気をさらに上乗せすることになる。

この年代最初のアルバム『Cielo de Tambores』には、ニューヨークですでに彼の時代 を作りつつあったセルヒオ・ジョージをキーボードとアレンジに迎えている。この年、セルヒオはデ・ラ・ルスをデビューさせ、プエルトリコではクト・ソトがジェリー・リベラのアルバムを準備している。サルサ・ロマンティカがつぎの局面を見せはじめ、ニューヨークから遠く離れたところがサルサの舞台になりつつあった。

翌91年リリースの『Llegando al 100%』はさらに象徴的だろう。多国籍化する企業に、あるいは、多国籍化する「部隊」（この年はもちろん湾岸戦争の年だ）に対抗 するように、このアルバムにはニューヨーク、プエルトリコ、コロンビ アのセッションミュージシャンが集合している。エディ・サンティアゴのディレクターとしてラテンアメリカを制したアンジェロ・トーレスに音楽監督をまかせながら、ニーチェはそのジャケットにあるように、ひとつになった地球を彼らの音楽で祝福している。

これ以降のサルサは、グローバル化する世界と歩調を合わせるように、グァテマラのサルサ、メキシコのサルサ、フランス、オランダ、そして日本へと、それまで、「非サルサな場所」とされていた各地へ拡がっていく。そしてまた、矛盾するようだが、それが生まれたところの「匂い」を消しても行くだろう。

ほとんどコロンビア国内にとどまることなくツアーに出ているニーチェが「コロンビアを忘れてしまった」とファンから批判されることが出だしたのもこの頃である。彼らは疚しさを解消しようとするかのように、アルバムの最後にしばしば故郷に捧げる歌を挿入している。そして それだけではなく、コロンビア国内から彼らを追ってサルサをはじめた 若いオーケストラをニーチェのレーベルのもとに積極的にサポートしている。こうしたオーケストラには、ラ・スプレマ・コルテ・オルケスタ、オルケスタ・パライソ、サンドゥンガ・オルケスタ、ポップ・ラテンなスターになったチャーリー・サーが在籍していたアルマ・デル・バリオなどがある。

●Cielo de Tambores 1990

1. Cielo de Tambores
2. Una Aventura
3. Se Pareció Tanto a Ti
4. Doña Pastora
5. Busca Por Dentro
6. Debiera Olvidarla
7. Sin Sentimientos
8. Cali Ají

●Llegando al 100% 1991

1. Hagamos lo Que Diga el Corazón
2. No Tuve a Quién Decirle Amor
3. El Zapato y lo Tonto
4. No Me Faltó Nada de Ti
5. Droga
6. Tiempo, Tiempo
7. Romeo y Julieta
8. Mi Pueblo Natal

●12 Años 1993

CD 1:
1. Las Flores También Se Mueren
2. Nuestro Sueño
3. Una Aventura
4. Rosa
5. La Negra No Quiere
6. Mi Hijo y Yo
7. Te Enseñaré a Olvidar
8. Ana Milé

CD 2:
1. México México
2. Miserable
3. Cómo Podré Disimular
4. Entrega
5. Tiempos de Ayer
6. Ese Día
7. Perder Para Amar
8. Listo Medellín

●Un Alto en el Camino 1993

1. Un Alto en el Camino
2. La Gallinita de los Huevos de Oro
3. Duele Más
4. Sin Palabras
5. Colombia Tierra de Todos
6. Ave de Paso
7. Las Tres Son Caribe
8. Somos Guerreros

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旧友Inoue Takeshiさんの雑誌Latinaへの投稿を了解をいただきUPしています

（続く）

Salsa con Sabor,Sentimiento y Ritmo #23 グルーポ・ニーチェとハイロ・ヴァレーラの光と影 #4

第3期ニーチェ
第3期ニーチェは、ソノーラ・ポンセーニャで活躍したプエルトリコの歌手ティト・ゴメスをリードボーカルにして86年から90年までつづく。頂点を極めたかと思えば、さらに上をめざすニーチェの加速はもはや誰にも止めることはできなくなっている。そして、彼らを中心にした「コロンビアサルサ黄金の時代」がこの間に重なる。オルケスタ・グァジャカン、ラ・ミスマ・ヘンテ、グルーポ・カネオ、グルーポ・クラセ、ジョー・アロージョ、海外のレーベルがこぞってコロンビアのミュージシャンと契約しようと急いでいる。国内には、彼らをめざして追いかける若く勢いのあるのオーケストラが毎日のように生まれるようになる。

さらにこの時期は、ニーチェがより広い世界に出ていこうとする準備的な期間でもある。86年、プエルトリコまでティト・ゴメスを迎えに行くように、彼らは初めてのプエルトリコでのレコーディングを、現在ラ・セレクタのディレクターをつとめているエドガル・ネバレスのプロデュースで行う。翌年87年からは、世界をサルサ・ロマンティカが覆った年である。そのムーブメントはサルサを歌謡化し、ラテン化して口当たりをよくし、それまでサルサを受けつけなかったような地域にまで浸透させていった。ニューヨークのサルサを手本にコロンビアのブラックな感覚をミックスしながら「ニーチェ」の音をつくりあげてきた彼らも、この動きを無視することはできなかった。

ディレクターのハイロ・バレーラは金銭的なトラブルから、オーケストラのメンバーのほとんどを解雇した後、ベネズエラからディメンション・ラティーナのセサル・モンヘを呼んだり、国内からは、フルーコのもとで活躍していたモーリス・ヒメネスを参加させたりして主としてトロンボーン奏者をアレンジに起用しながら、この時代の流行であったトロンボーンの真綿のよう に柔らかいアレンジを使い、シンセサイザーを交えてそれまでのニーチェとは完全に音を変えてニーチェ版サルサ・ロマンティカの試みを始める。この試みは89年の『Sutil y Contundente』で完成し、このアルバムで彼らはSONYと契約して拡大するメディアの一角にその地位を占めることに成功する。

●Me Huele a Matrimonio 1986

1. Me Huele a Matrimonio
2. Un Caso Social
3. Bendita seas
4. Tongolele
5. Ese Día
6. Para Mi Negra Un Son
7. La Trampa
8. La Rata Chillona

●Con Cuerdas 1987

1. Perder Para Amar
2. Bendita Seas
3. Un caso social
4. Me Huele a Matrimonio
5. Pa’ Que Esa Negra Caiga
6. La Trampa
7. Pa’ mi negra un son
8. Ese Día

●Historia musical 1987

CD 1:
1. Primero y Qué
2. Digo Yo
3. Consejo de Madre
4. Cali Pachanguero
5. Corazón Sin Corazón
6. Más Duro Me Da
7. Lamento Guajiro
8. Buenaventura y Caney

CD 2:
1. Perder Para Amar
2. Interés Cuánto Vales
3. Rosa
4. Ana Milé
5. La Negra No Quiere
6. Sólo Un Cariño
7. Bonitas y Hermosas
8. El Coco

●Tapando el Hueco 1988

1. Nuestro Sueño
2. Cómo Podré Disimular
3. Tapando el Hueco
4. María Concepción
5. Las Mujeres Están de Moda
6. Mi Valle del Cauca
7. El Amor Vendrá
8. Brilla el Sol

●Me Sabe a Perú 1989

1.Me Sabe a Perú
2. La Negra no Quiere
3. Interés Cuánto Valés
4. Cicatrices
5. La Fiera
6. Cali Pachanguero (en inglés)
7. Sólo Un Cariño
8. Nuestro Sueño (versión con violines)

●Sutil y Contundente 1989

1. Mi Hijo y Yo
2. Atrevida
3. El Movimiento de la Salsa
4. Amor Amor
5. Bar y Copas
6. Entrega
7. Miserable
8. Te Enseñaré a Olvidar 

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Salsa con Sabor,Sentimiento y Ritmo #22 グルーポ・ニーチェとハイロ・ヴァレーラの光と影 #3

第2期ニーチェ
84年より、ボーカルはモンチョ・サンタナに変わる。彼が在籍する翌年85年までを、第2期ニーチェと呼ぶことができる。この間、2枚のアルバムをリリースする。初代のピアニスト、ニコラス・クリスタン チョ・“マカビ”がアレンジを担当し、沿岸部の低地体特有のブラックな感覚は薄れ、彼らの活動の中心でより内陸部の盆地である「カリ」のオーケストラであることを強調している。

84年の『No Hay Quinto Malo』に含まれた"Cali Pachanguero"のヒットがこの時点でニーチェの人気を決定的なものにしている。それだけではなく、90年を頂点に盛りあがっていくカリを中心にしたコロンビア・サルサ黄金の時代の幕開けでもあった。翌年のアルバムは、再びニューヨークで録音され、ディレクターのバレーラ自身がボーカルの一部を担当している。そのコロンビア盤タイトルは、そのもの『Triunfo（勝利）』であった。

●No Hay Quinto Malo 1984

1. La Negra No Quiere
2. Rosa
3. Pecado Capital
4. El Que Regala y Quita
5. Cali Pachanguero
6. Sólo Un Cariño
7. El Coco
8. Serenata

●Triunfo 1985

1. Ana Milé
2. Las Flores También Se Mueren
3. Listo Medellín
4. Cicatrices
5. Del Puente Pa’ Allá
6. Interés Cuánto Valés
7. Mamá Chila
8. La Fiera

（続く）

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旧友Inoue Takeshiさんの雑誌Latinaへの投稿を了解をいただきUPしています。

Salsa con Sabor,Sentimiento y Ritmo #21 グルーポ・ニーチェとハイロ・ヴァレーラの光と影 #2

チョコーから始まるニーチェの歴史
グルーポ・ニーチェは1980年、コロンビアの首都ボゴタ（現在のサンタフェ・デ・ボゴタ）で誕生した。創設メンバーは、太平洋岸の平原地帯、チョコーという県出身の若者たちで構成されている。ディレクターは、ニーチェのすべての曲の作曲者であるハイロ・バレーラ・マルティネス、ピアノ、ニコラス・クリスタンチョ、トロンボーンに現在オルケスタ・グァジャカンのディレクターであるアレクシス・ロサーノ、サックスとフルートに、アリ・“テリー”・ガルセス、ボーカルには、ホルヘ・バサンとエクトル・ビベロスが入っている。同じ年、DAROというレーベルから最初のLPである"Al Pasito"を録音する

翌年、サウロ・サンチェスとアルバロ・デル・カスティージョをボーカルにし たシングルがボゴタとカリブ海岸でヒットしたため、バレーラはDAROに新しいLPを録音することを要求したが、会社は乗り気でなかった ため、新たにメデジンを本拠とするCODISCOSと契約する。

第1期ニーチェ
ニーチェの歴史を語るには、ボーカルの交替を契機としていくつかのエポックに分けるとわかりやすいだろう。デビューアルバムを0期とし、先述のシングルから参加したアルバロ・デル・カスティージョをボーカルの中心にした83年までを、ニーチェの基礎のできた時代、第1期ニーチェと呼ぶことができる。その間、ディレクターのハイロ・バレーラとともにアレンジャーとしてアレクシス・ロサーノがオーケストラの中心的な役割を占めており、彼とともに4枚のアルバムを録音している。

そこではまるで、自分自身に自らの出自を覚え込ませるように、自分たちのルーツ、チョコー出身であること、黒人の血を引くことなどを、チョコーのフォルクローレ、クルラオを引用しながら繰り返し歌っている。 この時代の最後、83年、通算4枚目のアルバムでは、ルイス・ペリー コ・オルティスのオーケストラからエンリケ・ブレトンやフレディ・サ ンチェスをゲストに迎えてニューヨークでの録音を果たしている。これを最後にアレクシス・ロサーノは脱退し86年にオルケスタ・グァジャ カンをつくることになる。グルーポ・ニーチェはハイロ・バレーラのよりワンマンなオーケストラとなっていく。

●Al Pasito 1979

1. Al Pasito
2. Rosa Meneo
3. Primer Mensaje
4. Va Pregonando
5. Pinta Pa’ Qué
6. A Ti Barranquilla
7. Tiempos de Ayer
8. Tata y el Sol

●QUERER ES PODER 1981

1. Homenaje de Corazón
2. Mi Mamá Me Ha Dicho
3. Buenaventura y Caney
4. Digo Yo
5. Enamorado de Ti
6. Consejo de Madre
7. Nicolasa Santos
8. Corazón Sin Corazón

●Preparate 1982

1. Bonitas y Hermosas
2. Gitana
3. Suruco
4. Más Duro Me Da
5. Romeo y Julieta
6. Si Te Has Quedado Sola
7. La Gota Fría
8. Primero y Qué

●¡Directo desde Nueva York! 1983

1. Mi Negra y la Calentura
2. A Ti Barranquilla
3. Sueño
4. Al Pasito
5. Lamento Guajiro
6. El Cable
7. Atrateño
8. Sevicia

（続く）

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旧友Inoue Takeshiさんの雑誌Latinaへの記事を了解をいただきUPしています。

Salsa con Sabor,Sentimiento y Ritmo #20 グルーポ・ニーチェとハイロ・ヴァレーラの光と影 #1

1990 Mexico
1990年、グルーポ・ニーチェは初めてのメキシコ公演を行った。ラテンアメリカにとってメキシコは独特の位置にある。それは、地理的にというよりもベネズエラとともにテレビなどのマスメディアの中心で あるのでその影響力はひじょうに大きい。ニューヨーク、プエルトリコ、キューバというサルサを形成する最も基本的なトライアングル（つまりクラーベ文化圏）の外に出るためには、必然的にそうしたメキシコを中心としたプロモーションを行わなければならない。そして逆に、そこを制すればラテンアメリカを制することができるとも言える。ニーチェにとってもそれは同じだっただろう。彼らのこの公演は86年に行ったニューヨークのマジソン・スクエア・ガーデンでの公演、89年のフランス、イギリス、ドイツ、スイス、スペインを回ったヨーロッパ公演 を終えた後に行われたもので、まさに満を持して行われている。

公演は当初、4公演を予定していたが、さらに16にまで拡大された。わたしはその年メキシコシティにいて、そこの大学の片隅でスペイン語 を学んでいた。ラジオからは、ディレクターのハイロ・バレーラの歌う "Entrega"、プエルトリコから参加していたティト・ゴメスの"Miserable"が日に何度も繰り返して流れていた。当時のシーンはまだサルサ・ ロマンティカが多く幅を利かせている。エディ・サンティアゴ、デビッ ド・パボンにラロ・ロドリゲス、そこにルイス・エンリケ、オルケスタ・デ・ラ・ルスが加わってくるのがおおよそのヘビーローテーションだっただろうか。もちろんこの年を中心として前後数年にわたるコロンビ アサルサの黄金時代はメキシコにもやってきていて、ニーチェのほかに、グルーポ・カネオ、グルーポ・クラセ、ロス・ティターネスなどもよくかかっている。　 　

七月になると、街にいっせいにグルーポ・ニーチェの公演を告げるポスターが張りだされ、そして、それは八月になると同時に始まった。わたしは、その夜、“サロン・ロスアンヘレス”というクラブ、と言えば聞こえはいいが、そこはステージとラム酒を振る舞うささやかなカウン ターの他にはまるで体育館のようになにもない空間で、後方にあるトイレからはつねに異臭が漂ってきている、そこにグルーポ・ニーチェを見に出かけた。ゲレロというメキシコシティの下町にあるそのクラブの壁には、セリア・クルース在籍当時のソノーラ・マタンセラの写真が一面に繰り広げられている。それは、もちろんかつてその「小屋」のような 場所で彼らが演奏していたことの証拠である。夕刻頃から、マタンセラ の時代からダンスをたしなんできた老夫婦が当時の曲で踊っている。メレンゲやクンビアを織り交ぜるより若い前座が演奏をつづけてゆくにつ れて観客は膨れあがりニーチェが出演する夜半近くにはほとんど踊るスペースもなくなってきている。

サルサの原風景
その年は、イタリアでサッカーのワールドカップが行われた年で、ニーチェのメンバーは練習に使う赤いベストのような衣装を身につけて登場した。リードボーカルはティト・ゴメス。 新しく加入したハビエル・バスケスに、適宜ディレクターのハイロ・バレーラもボーカルに加わる。それは、まったく信じられないような演奏 で、ショーアップされた舞台が多いサルサのなかで、聴き手に何かを提供するというより、何か過剰に膨れあがったエネルギーをぶつけてきているようだった。それはまるでハードコアなロックのライブ会場に居合わせているような気分だった。

一般的には、87年頃を頂点とする歌謡化したサルサ、サルサ・ロマンティカとともにサルサはその原初のスピリッツを失い「終わっている」とされていた。しかしその夜わたしは、けっしてそんなことはあり得ないことを確信している。会場の多くがは じめてニーチェを体験するにもかかわらず、すでに「ニーチェマニア」と化していた。そしてその大半がその地区の商店や自動車修理の工場な どで働いていて、週末には多少身なりも整えて踊りにくる。ニューヨー クのなどの名の通ったクラブではすっかり忘れ去られてしまった、サルサがその始まりに持っていたような濃密な空気をそこは保存しており、それは今でもわたし自身のサルサの原風景として記憶されている。

（続く）

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旧友Inoue Takeshiさんの雑誌Latinaへの記事を了解をいただきUPしています。

泉銀@浦安堀江 ヒルベルト・サンタロッサが流れる開店間際で慌ただしい中色々選んでみたお魚さんたちをズラリ並べてささやかなお祝い

そうだ、寄ってみようよ
そう声をかけて泉銀さんへ。色艶とも素晴らしい鰹、欠けホタテ（十分に風味豊か）、京都絹ころ（厚揚げ＝おかかもしらすも泉銀さんで）。「これが寿司屋で出たらたまげる鱒」とすすめられた全長30cm超えのえんがわ。軽く炙ってとろとろでと教えていただきました。

浦霞純米生酒をちびちびしながら、そういえば ヒルベルト・サンタロッサが流れていたなぁと思い出していると、「お魚屋さんもサルサも粋でイナセなのが命なのよ」とママボリンケン。なるほど、そういうことなんだろうなぁ...と考えながら、届いたばかりの80年台のボビー・バレンティンに思いを寄せ始めていた。

お魚も音楽も、そして愛にも国境がない...なんてことを思い浮かべていたら急にデ・ラ・ルスが聴きたくなってきた。前から熱心なファンではないけど、何故かこの曲だけはよく聴いていたなぁ。

今年は周期的に色々聴いたり観たり やっぱり映画と音楽から得るものは大きいのものだと実感していた

映画を観てサントラに浸る
そんな意味では『リップヴァン・ウィンクルの花嫁』は、観る前に原作を読み観終わった後はしばらくはサントラをよく聴いていた。よくぞこの映像美を創り上げたものだとシーンごとに唖然。『シン・ゴジラ』は石原さとみの再発見がドラマ『地味にスゴイ！校閲ガール・河野悦子』まで続くことに。

『ハドソン川の奇跡』はイーストウッドの描く世界観に参ったなぁと溜息、ラストのユーモアに懐の深さも。『ヒッチコック／トリュフォー』は情報がまったくなかった35年前に手にしていた『映画術』の映像化だけにじっくりと味わえた。

ふくよかで滑らか
昨年リリースされたものの今年の春先に手に入れたホベルト・サーの新譜は夢中で聴き続けていた。そして、そのアルバムを中心としたライブ映像。あの曲をどんな表情で歌っているんだろうかとドキドキ。時折見せる微笑んだ時の口元のチャーミングさも愛おしいほど。

カエタノ・ヴェローゾとジルベルト・ジルのライブは音源と映像が一緒に楽しめる。ギターと歌だけで半世紀以上のキャリアを観せてくれるなんてなんと贅沢。ホベルト・サーも含めて来日してほしいと切に願うばかり。

今日のサルサ、明日のサルサ
毎年サルサのコンピレーションを作成してくれるピポさんに今年も大感謝。社会現象を背負って熱く突き上げることは今のサルサにはないかもしれないけど、今日のサルサ、明日のサルサには明るい未来と人びとの生活を支え続けている。そういった意味では、エル・グラン・コンボの新譜がいつにも増して眩しい。

心が穏やかに
休日の午前中のようなほっとした気持ちになれるルーマーの新譜は数少ない新譜。今年も新譜を買うことが少ないかわりに、周期的に色々なミュージシャンを聴いていた。

伝説の1973年ツアーの未発表3枚組で改めてヴァン・モリソンの素晴らしさを知り、デビューから最新までとにかく手に入るアルバムを集め聴きていた夏。限定アルバムにはロンドン・レインボーでのライブ映像もまるごと収録されて、噂の美人チェロ奏者も確認。

映画『AMY』をきっかっけにエイミー・ワインハウスばかり聴いていた秋（サントラに収録の「Valerie」に何度も泣かされた）。同じく映画『ブルーに生まれついて』が刺激で若きチェット・ベイカーやジェリー・マリガンばかり聴いている冬。まったく射程に入っていなかったウエスト50年代のコーストジャズ、特にパシフィック・ジャズ・レーベルが気になっている。

多くのミュージシャンを失うなかで
その都度心が痛むほどでしたが、なかでもプリンスの死は時が経つほどに大きくなっていた。プリンスの音楽と魂は決して失われることがないと知っていても悲しくもやるせない。

クリスマスイブに届いた限定生産豪華メイキングブック『ウェス・アンダーソンの世界 グランド・ブダペスト・ホテル』を読み急ぎしないようにじっくりと読みつつ、来年はどんな映画や音楽が新しい世界を見せてくれるかどうか密かに楽しみにしていよう。

Salsa con Sabor,Sentimiento y Ritmo #19 今日のサルサや明日のサルサを一身に受け止めて

●Puerto Rico

Mulenze y Segumos
Raphy Leavitt
Micky Cora y Su Orq Cabala
Wito Colon
Chalie Aponte
Conjunto Impacto
Yova Rodriguez
Ismael Rivera Jr
Julito Alvardo
Luis Gonzales y Su Orq

●Colombia

Grupo Niche
Jose Aguirre Y Su Cali Salsa Big Band
Son Guerrero
Fabio Isaza Rumbantela
Sonido 70
Cheo Andujar
Dorance Lorza Sexteto Café

●N.Y L.A etc

Unity The Latin Tribute to M.Jackson
Ray Rodriguez y Swing Sabor
Los Dinamicos De La Salsa
Conjunto Imagen
Orquesta Tabaco y Ron
Lula All Stars
Carlos Mojica & Sonido Criminal
Ahmed La Torre
Septed Samtiago & José Alberto El Canario
Edwin Bonilla

こう見えても、楽しいことばかりではなく、時にはやるせない気持ちになり、悔やみ、心配事を思い出し、つまらない一言に傷つき、愚痴っぽく、しくじったり、抜けたり…。もちろん、マツリゴトがうまくいき、旨いラーメンに小躍り、さりげない愛情に感謝、新しい出会いにワクワクも。そんな喜怒哀楽を一身に受け止めたかのような三枚のコンピレーション。

いつもBLOGにコメントいただくピポさんの渾身の選曲。思わずクスりとしてしまう曲解説〜プエルトリコ、コロンビア、N.Y.〜LA etcと地域別になっていることもうれしく、何よりもツボを得た選曲に流れに身を任せているとじんわりと涙してしまう素晴らしさ。今日のサルサ、明日のサルサ、ありがとう、と何度心のなかで叫んだことか。ウィリー・コロンが「サルサとはリズムではなくコンセプトだ」と以前言っていたけど、「サルサは日常」なのだというのが今の気分だ。

いただいた半年前は狂ったように毎日聴き続けて我ながら呆れてしまったほど。今は週一のペースに落ち着いたものの、生きている実感をしみじみと。ピポさん、だいぶ遅くなってしまったけど日常のサルサをありがとう。いつも感謝してます！